简介：《江湖丛谈》为连阔如先生遗著，以大量的篇幅记述和揭露了清末至20世纪30年代这一时期江湖行当的内幕以及危害社会的种种骗术，劝诫人们不要贪便宜上当受骗。作者于上世纪30年代以云游客笔名在北平《时言报》连载书稿内容，1936年（民国二十五年）由时言报社结集出版。中华书局此次增订再版，请李滨声先生做插图50余幅，补充了“小绺门”“风门”“雁门”等原书未及的几节文字，并选配多幅珍贵人物照片和历史资料照片。宜于欣赏和典藏。
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简介：本书主要从自身和人际关系两个大方面入手，分别进行阐述。从自身来讲，分为“外表”和“内在”两个方面，引入不完美这个话题。又因为自身的不完美，从而开始对人际关系的审看。从亲疏远近的各个层次，选取不同的实例故事，以不同的切入点讲述人际关系中可能发...
简介：《救猫咪：电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克·斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册，它不讲玄而又玄的原理理论，而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧，直截了当，上手即用。从让主人公“救猫咪”，到一句话故事，到结构节奏，再到推销剧本时必须注意的风险和机遇，作者结合自身多年的职业经验，对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。对于编剧新手来说，这是一本写满通关答案的“作弊纸”；对于职业编剧来说，这是一本常读常新的实用工具书。当然，它也适用于小说家、文案写作者，以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。《救猫咪2：经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第二册。本书延续了第一册高效实用、诙谐幽默的写作风格，通过回顾影史上的各类经典电影，透彻细致地介绍了成功电影所必备的类型和结构要素。全书将主流商业电影分为10种类型，并列举了50部代表性的影片，其中有《拯救大兵瑞恩》《异形》这样的名作，也有《少棒闯天下》《黑神驹》等影史遗珠。作者娴熟地分析了这些影片的结构和故事节奏，阐明其共性和独创性，帮助编剧为自己的故事找到类型边界，并做出突破和创新。对于新手编剧来说，这是一堂快速汲取前人经验的特训课；而对于影迷来说，这又是一份丰盛有趣的电影清单，为你的电影之旅增添色彩。《救猫咪3：反击战》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第三册，也是系列的完结篇。本书延续前两册的实战派理念，在原有方法论基础上补充了“提案”“五步式结局”“从15张卡片拓展为40张”等更多创作技巧，并针对新人编剧的常见错误予以解释说明，对不断冒出的各类问题给出解决之道。另外，本书也是一本职业编剧的“生存指南”，从接触制片人，到选择代理人和经纪人，再到面对观众评论……布莱克从自身经历出发，为这些现实问题提供了个人洞见，鼓励编剧不要畏惧碰壁，要接受并勇于改变，不断反击直到成功。本书完善了“救猫咪”创作法，而作者本人始终秉持的自律、专注、积极的精神，也可以让所有创意写作者都从中汲取力量。
简介：《救猫咪：电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克·斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册，它不讲玄而又玄的原理理论，而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧，直截了当，上手即用。从让主人公“救猫咪”，到一句话故事，到结构节奏，再到推销剧本时必须注意的风险和机遇，作者结合自身多年的职业经验，对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。而且，还非常好笑。对于编剧新手来说，这是一本写满通关答案的“作弊纸”；对于职业编剧来说，这是一本常读常新的实用工具书。当然，它也适用于小说家、文案写作者，以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。
简介：开国大典、第一颗原子弹爆炸成功、女排夺冠、香港回归、2008年北京奥运会、神舟飞船载人航天以及纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年阅兵仪式，本书选取中华人民共和国成立七十年来全民记忆深刻的七个历史事件作为切入点，通过陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野七位著名导演的艺术创作，以普通人的视角讲述了个人与国家之间息息相关密不可分的动人故事，展示了在中国共产党领导下新中国取得的巨大成就，表达了炎黄子孙深切的爱国之情。
简介：一个多世纪以前，卢米埃尔兄弟的《火车进站》曾让电影的第一批观众感到震惊和害怕。如今，电影已成为一种通过光影讲述故事的重要艺术形式，它为我们提供了一个造梦空间，一次与“真实”世界亲密接触的机会。本书中，伍德为我们撷取了种种发人深思的电影片段，对电影的方方面面进行了鞭辟入里的探讨，带领我们领略电影这一梦幻国度的绝美风光。一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。在本书中，伍德对电影的本质做了一系列深刻的分析与探讨，对于电影中真实与虚构的关系、电影的实验性及电影产业的发展等话题都有着自己独到的见解。
简介：“牛津艺术史”系列第五本！权威学者打破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！《文艺复兴时期的意大利艺术》打破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法开始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深入窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。
简介：本书论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等方面，配以两百余幅经典图像，与BBC同名纪录片一起，改变了西方一整个世代的观看方式，也必将适用于如今大大小小的手机屏幕和街边广告牌。从对视觉文化的深入探索和普及的角度而言，本书亦可与贡布里希爵士最杰出的著作互为补充。
简介：“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基30年授课“故事”培训班的精华梳理，全世界编剧经典之选，当然也适用于小说家们。自1997年初版以来，《故事》一直是全世界编剧必读经典，至今，仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top1%。本书集结了罗伯特·麦基30年的授课经验，在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中，清晰阐述了故事创作的核心原理，其指导意义不应只被影视圈的人所认识，更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。
简介：作为一本经典编剧理论书，本书首版于1942年，八十年来对好莱坞和百老汇产生了深远的影响，乃至享誉全球。怎样判断一个剧本好不好？埃格里创造性地明确了好剧本的三大条件：一个清晰的前提，具备三维度的角色，升级和有预示的冲突。这三条简明扼要，直击要害，经受住了行业实践的考验，备受一代代编剧和影视戏剧从业者的推崇。
简介：《白描牡丹》将绘画理论与创作实践相结合，讲解牡丹白描技法，内容详略得体、结构编排合理、步骤清晰、分析透彻。全书首先图文并茂地介绍牡丹的种类、特点、内涵及基本画法，让读者对牡丹有宏观认识；然后通过理论分析、步骤图示，深入浅出地讲解白描牡丹临摹、写生、创作技法，使读者知其然，知其所以然。书中不仅引经据典，教会读者临摹、解读大师的经典名作；还注重讲授科学的国画学习方法，特别是通过写生专题训练，解决传统临摹方法难以运用到写生中的问题，使读者能触类旁通、举一反三。书中所包含的步骤图示、经典名作、创作范例皆为作者精心选取，线条优美、结构明确、形象生动、印刷清晰，欣赏性与实用性兼备，可供广大国画爱好者临摹学习。本书遵循实用性强和覆盖面宽的原则，也可以作为美术培训机构及美术学校的教材使用。
简介：《20世纪》由中国知名摄影大师肖全选片主编，收录了从1900年—1999年整一百年间248幅摄影佳作。这些作品在时间上跨越了一个世纪，在地域上跨越了欧洲、美洲、非洲、亚洲以及远东地区。展示了世界百年重大事件中的微观景象，通过每个照片主人公的影像和文字，体现出他们的坎坷人生，以及动荡时代下的人性之美。一百年间，世界各地都发生了沧桑巨变。
简介：献给天下所有的父母，献给天下所有的游子，献给中国的乡村和过去的珍贵岁月，献给一代又一代中国人！《俺爹俺娘》是著名摄影家焦波，从给爹娘拍摄的近万余张照片中精选出的作品集，这些照片真实地记录了两个世纪老人30年间的生活片断，张张深情、段段精彩。这100多幅作品将读者带进了一个真、善、美的世界，编织出一个个游子想念爹娘、思念家乡的图片散文故事，让人们完全陷入了一种感动的浓情之中。
简介：《在细雨中呼喊》是二十世纪九十年代的经典文本，是余华的一部长篇力作。小说描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。《在细雨中呼喊》的结构来自于对时间的感受，确切地说是对记忆中的时间的感受，叙述者天马...
简介：林建法主编的《十九间房》是名家自选学生阅读经典系列之一，《十九间房》收录了他的部分代表作品，他的小说大都呈现出优雅、阴柔而又凄清、冷艳的风格，美丽的意象下面是死亡的气息与令人不安的阴谋。它可以视作苏童...
简介：本书主要讲解平面设计中需要掌握的印前工艺知识，从基础知识到技巧运用，从文件设置到实例操作，从普通印刷到特种印刷，进行全面讲解。全书共分9章，第1～３章主要讲解平面设计基础知识，包括素材归类、色彩原理、出血、分辨率、字号、常用中英文字体、纸张开数和拼版等；第４～６章主要讲解主流的胶版印刷，包括印刷原理、CMYK、专色、商务印刷品和印刷用纸等；第５～９章主要讲解特种印刷，包括凸版印刷、不干胶工艺、凹版印刷、丝网印刷、各种后工艺和喷绘写真等。本书通俗易懂，图文并茂，在每个典型知识点后附带多个实例详解，重点在于让初学者从操作的过程中学会思考，掌握方法并举一反三，提高设计能力。本书写给想要了解印前工艺知识的平面设计师和相关设计人员。
简介：大导演李翰祥1948至1979两岸三地回忆录一字未删，完整本内地首次出版！本书集结自李翰祥导演二十世纪七十年代在香港《东方日报》连载的同名专栏，内容涵盖其从影三十年的心得杂感，两岸三地影坛的掌故见闻，老北京民俗文化的五行八作等。全书幽默风趣，文辞生动，细节丰富，金句百出，甫一推出海外华文报纸便竞相转载，深得广大读者喜爱。此次恰逢李翰祥导演诞辰九十周年暨逝世二十周年，经过重新增补、整理，附上难得一见的家庭珍藏照，同时推出精装限量典藏版和平装版，以表纪念。
简介：本书共分为4章，从COSPLAY妆容知识大盘点讲起，然后根据各大动漫网站、COSPLAY网站的榜单，甄选出35个热门的角色，并且邀请扮演这个角色非常成功的COSER出镜，用浅显易懂的语言和直观的步骤图片对动漫或影视角色的妆面和发型的打造进行了深入的讲解。在步骤解说中，还穿插了许多化妆造型的小技巧。另外，本书还包含5位高人气COSER的经验分享，对读者学习COSPLAY很有帮助，可以让读者更快地成为一个对COSPLAY手到擒来的高手。本书适合COSPLAY爱好者阅读，可以为初级COSER提供一个学习和提高的平台，可以为COSPLAY高手搭建进一步提升的阶梯。
简介：引以为成：前车之鉴远离实务误区实战剖析：精细讲解打造成功指南脱颖而出：华丽变身成为金领一族
简介：为弘扬传统文化，培养青少年人书画艺术素养，面向书法考级，特编写本套书法考级丛书。本书是丛书之一，主要内容包括：欧阳询书法基础、《九成宫碑》笔法特点、《九成宫碑》偏旁部首技法、欧阳询间架结构三十六法、书法作品临习及创作。另外，本书附录中还收集了书法考级规则、模拟试题等。
简介：本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过近100个案例，由浅入深、循序渐进，以两条线帮助读者从入门到精通线稿草图绘制，从新手成为素描高手。一条线是技术线，从素描临摹开始，一步一步绘制线稿草图、五官关节、人体结构、衣服外形、图案线条，以及阴影上色等；另一条线是效果线，从零开始绘制人物的头部五官、头部发型、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。本书紧扣“线稿草图”，细节内容和特色包括6种典型表情+6种不同头身比例+5种人物体型+8种动作角色＋7种服饰的表现+5种美少女造型＋1110多张图片全程图解。本书适合各类漫画初学者，特别是素描爱好者、线稿草图绘制人员、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、中专、大专等高院的动漫辅导教材。
简介：《鬼刀》是原创国漫插画师WLOP的连载漫画。2018年，WLOP的作品集《鬼刀WLOP个人插画作品集》出版。作品集一经面世，便受到了广大读者的热烈欢迎。本书为WLOP《鬼刀WLOP个人插画作品集》的典藏修订版，在原版作品集的基础上新增6张插画，开本增大为8开，装帧设计同步升级。全书内容分为三章：第一章为《鬼刀》漫画作品中的人物介绍及人物关系图，简明扼要地展示了《鬼刀》故事中的人物设定和关系架构；第二章分为6个小节，展示了《鬼刀》漫画中的插画作品，异常精彩；第三章总结了《鬼刀》漫画中的人物和故事，并附上了WLOP撰写的绘画创作心得。本书的装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG爱好者、绘画爱好者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。
简介：《不成功的爱情》包括大学四年级，黑铁公寓，最灿烂的阳光，王仙客寻无双记，白银时代，鬼营，奸党与我们，不成功的爱情，《红拂夜奔》片段，《三十而立》片段之一，《三十而立》片段之二等等。
简介：本书精选了鲁迅先生的散文、杂文，其中包括其著名散文集《朝花夕拾》所有文章及杂文代表作《纪念刘和珍君》《中国人失掉自信了吗》《拿来主义》《青年必读书》等。书中多篇文章曾被选入中小学课本，激励了一代又一代...
简介：继《小顾聊绘画1》、《小顾聊绘画2》后，超人气艺术普及作家顾爷最新力作！当你在美术馆看到人们对着一幅画沉思良久，而你却根本看不懂时，千万不要灰心。其实看不懂很正常，因为很多西方经典艺术品都是根据神话故事创作的，如果不知道作品背后的故事，那也只能看看裸体了。于是顾爷这次决定，跟大家聊聊这些艺术作品背后的神话故事。只有读懂神话，才能看懂艺术。而且作品背后的故事，远比它们的构图、笔触什么的更有意思。
简介：本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。本书共分为4章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。
简介：由丹纳编著、傅雷精心翻译的艺术史通论——《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，也是带领大家畅游艺术天地的一本导游书。丹纳通晓多国文字，是史学家、评论家，观点犀利独到，偏巧这本《艺术哲学》是丹纳所著的经典文艺理论著作，内容来自于丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂、深入浅出，丹纳在本书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，讲解了艺术发展的主要潮流，真所谓是鸿篇巨制。全书不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。《艺术哲学》是帮助人们理解和领会艺术的经典书籍，不管是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益。
简介：车尔尼599指的是卡尔·车尔尼的《钢琴初级教程》作品第599号，总共有100条基础练习曲。从书名上可以看出，这是一本针对初学者的教程，它从高音谱号的单音开始，逐渐而系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，由浅到深，让练习者获得提升。车尔尼是奥地利的钢琴教育家、演奏家、作曲家。他又是伟大的音乐家贝多芬的学生，又是作曲家、钢琴家李斯特的老师。其一生在教学、演奏和实践中总结了很多宝贵的训练经验，并编写了逾百种练习曲。在近二百年的漫长岁月中，这些练习曲几乎成了世界各国每个钢琴学习者必学的教本！
简介：《中国美术研究》集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。本稿着重探讨当代中国油画现状，并对未来发展方向提出建议，收录陈彦平的《“谨毛失貌”论》，另有王惠《“常理常形”说与中国画的写意特质》《“龙脉”理论——中国画内部的自身表征视觉语言系统》《唐棣生卒年新考》《中国写意画的象思维观念及其对写意绘画创作的启示》等。
简介：本书通过文字、图片、教学视频及各种列表，较为详细地介绍了作者根据多年经验总结归纳出来的歌唱的“动力发声法”的形成基础、目标、理念和具体办法，以及为基本了解和掌握歌唱的“动力发声法”而设置的训练课程。本书分五大部分，包括“动力发声法”的形成基础、关于歌唱的“动力发声法”、“动力发声法”训练、“动力发声法”的汉语声母和韵母的读音，以及读音动作要点及参考资料。本书既有一定的专业性，同时也适合普通的歌唱爱好者阅读。尤其是书中一些对歌唱发声的目标、理念和具体办法提出了创新性的解读。
简介：该书是《西方美术史十五讲》的彩色版。该书的黑白版已经行销了数年，其内容在学生和学术界内部形成了良好的口碑。唯一比较缺憾的是其图片都是黑白，而且印刷质量比较一般。对于一本美术史读物，比较影响读者对图片的欣赏和作者描述的体会。由于该书文字上的细腻流畅，夹杂娓娓道来的故事，可读性很强，如果能配合高质量的彩色图片将使该书成为一本雅俗共赏的高端艺术史著作。
简介：本书在讲解菩提子串珠基本知识的基础上，运用大量实例详细地介绍了故宫五线、星月、金刚、三圣眼、桃核、紫金鼠、酸枣、柏香籽、无患子、核桃、椰壳、六道木、竹珠等30多种菩提子串珠的品种、选购、盘玩、保养、鉴赏等知识，同时还介绍了菩提配饰的相关知识，使读者能全方位地、直观地了解菩提子串珠。本书内容全面实用、图文并茂、实例丰富，能使读者快速准确地掌握菩提子串珠的选购和把玩技巧。本书可供手串、菩提、文玩爱好者及经营者、投资者阅读，也可供文玩收藏者使用。
简介：科幻的魅力来自于科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花。赛博朋克是科幻中的一个重要分支。本书是一本赛博朋克风格动漫插画教程。全书共分为4章，第1章为了解赛博朋克,主要介绍了赛博朋克的基础知识，包括什么是赛博朋克及赛博朋克式美学。第2章为科技与人体,主要帮助读者了解并学习赛博朋克世界中科技与人体的结合以及角色画像。第3章为主舞台，主要帮助读者了解并学习赛博朋克世界中视觉元素与场景的绘制。第4章为探索与思考，给出3个不同主题的赛博朋克风格动漫插画的创作线稿。本书作为赛博朋克风格动漫的入门教程,适合科幻插画师、赛博朋克风格绘画爱好者学习使用。
简介：西德尼·戴维·甘博著，浙江人民美术出版社编译的《中国文化史迹：甘博摄影集（十五）》收录四川、澳门、朝鲜、日本、俄罗斯、美国等地诸多名胜古迹、古建遗址及市井图像，并按一定的逻辑顺序旅行时间、地点、专题内容等将这些照片有序分类。
简介：《艺术科学：后谷歌时代的创造力》艺术是感性直观的美学方法，是娱乐和文化的基础；科学指科学方法和量化导向的思维过程，是技术和工业的基础。艺术可以产生科学方法，科学可以通往审美目标。艺术科学家对音乐、绘画、装置、戏剧、电影、设计、摄影、创意写作等进行了深入而热诚的探索，去理解和诠释随机性、抽象性、可及性、矛盾性、生物起源、真理、语言、习俗等多样的主题。本书力图说明那些跨越艺术和科学传统界限的人们如何催化了“后谷歌时代”的创新，将为创新研究和实践带来全新的视角和有益的启迪，适合创新领域中企业、科研、文化机构的管理人员，以及研究人员、高校师生和热爱艺术科学事业的跨界人士阅读。
简介：艺术是人们对美、思想、境界的一种概括与表现，可以说，自人类产生以来，艺术就存在了，成为与人类生活休戚相关的话题。艺术活动也是人类文明史开始的标志之一，代表着不同时期的人类生活场景和文化发展水平。因此，我们要想知道人类的发展史，要想了解中国和世界的文明传承，要想培养自己的审美观和创造能力，就去了解前人留下的这些宝贵的艺术遗产吧！本书内容包罗万象，博而不乱，精选出绘画、书法、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、影视几个艺术门类的内容，每个章节中又分为中外两个板块，将中外常见的艺术常识都包含其中，精彩纷呈，不仅适合学生阅读，也适合忙碌的上班族陶冶身心，便于读者在有限的时间内轻松获取知识，提高欣赏、分析艺术作品的能力。
简介：书法创作的同时，姚孟起亦留心经验心得之总结，撰成《字学臆参》一书。是书乃笔录札记，凡七十余条，涉及书法学习、创作诸多方面，或为书法用笔、结体的具体指导，或为书法神韵、风格的理论剖析。书中各条札记往往言简意赅，如论守成与创新之关系则云“书贵熟，熟则乐；书忌熟，熟则俗”，论唐代书法家风格之不同则云“欧书貌方而意圆，褚书貌柔而意刚，颜书貌厉而意和”，虽了了数语，却颇能启人深思，可谓“自抒心得，直抉真诠，不仅津逮后学，自是书家无等等咒”（清沈宜修《字学臆参跋》）。《字学臆参》初刊于光绪十七年（1891），为姚氏松下清斋自刻本。全书由姚氏以楷书缮写誊录，每页七行，满行十二字。
简介：“摄影必修课”丛书旨在拨开摄影看似简单的外表，将其内核呈现在读者面前，帮助读者获得对摄影的清晰理解，并掌握摄影这门语言。《审美与表现》从摄影师作为审美主体和拍摄对象作为审美客体入手，细致讲解了摄影师应具备的素养，如学习、自省、图像分析、审美认知、摄影意识、创意积累、灵感捕获等，以及对常见摄影题材的认识和处理手法。无论是摄影初学者还是想在摄影上更进一步的人，都能在书中找到具有参考性和启发性的内容。
简介：本套书为美术高考临摹阶段学习的辅导书，主要是根据照片进行具体表现。具体内容有：头像的局部刻画、实景照片与画作对比；同一模特不同角度的照片比对，包括男青年、女青年、男中年、男老年、半身像以及动物篇。
简介：《捡来的瓷器史》选取了中国瓷器发展历史上十个重要的节点，以工艺为骨架，以历史、文化与美学为血肉，尝试勾勒出瓷器史整个发展的历程，作者将这些历史节点，通过一块块并不引人注目的、所谓拣来的破碎瓷片引出，以小小瓷片切入，从工艺史的发展出发，兼及文化、美学、技术与贸易的历史，并着重梳理了景德镇作为瓷都在制瓷史上的重要地位，以及景德镇的工艺技术发展引发的瓷业变革。整本书，见微知著地勾画出瓷器史在宋元至清末民初这一历史阶段的发展面貌。
简介：漫画中的人物造型多样，总是让人心生喜爱，你想画出自己心仪的漫画人物吗？本书是一本二次元漫画人物自学绘画基础入门教程。即使你是新手“小白”，也可以轻松上手。跟随本书，开始自己的漫画之旅吧！本书共7章。第1章介绍漫画绘画的基础知识，画风类型、线条的把握，以及涂黑和网点纸的运用；第2章至第7章分别讲解动漫人物的面部、发型、身材、姿势、穿搭、道具的绘画方法。全书共44个精美案例，并通过基础讲解、案例赏析、实战案例，从多个维度对漫画人物绘画进行详细的专项讲解，帮助读者将漫画人物分解并轻松理解绘画技法。本书适合二次元漫画爱好者、绘画爱好者和漫画绘画初学者阅读，也适合作为相关培训教学机构的辅导参考指南。
简介：本书专门针对使用手机进行摄影创作应该掌握的摄影理论、专题实战技巧和后期处理操作进行了深入讲解，指导读者利用手机拍摄出具有一定专业技巧和构图艺术的摄影作品。本书共9章，内容包括手机摄影基础知识、手机摄影构图技巧、手机摄影的曝光和对焦技巧、手机摄影的光影和色彩知识、人像摄影技巧、风光摄影技巧、景物摄影技巧、运动摄影技巧以及用手机应用Snapseed进行后期修图的技巧。本书可作为高校各专业手机摄影通识课的教材，也可作为手机摄影爱好者的学习用书。
简介：绝美大片的创作秘诀是什么？除了娴熟的拍摄技法，还有精细的后期调修。本书将修片前的思考与后期调修思路相结合，系统阐述了摄影后期修片的基本流程，为广大摄影爱好者提供了简单易懂的摄影学习方法。本书共分为8章，从后期认知、CameraRaw调整、后期进阶三大方面详细讲解后期处理的流程与技巧，既有如何正确选片、巧妙避开后期误区，又有Photoshop和CameraRaw的后期修片技法，更有高级电影色调、柔美梦幻意境、保留质感的人像磨皮、黑白肖像等高阶调修技巧，书中理论与案例并驾齐驱，旨在帮助读者透彻理解后期修片的核心原理，激发读者的创作灵感，培养非凡的艺术视角，提升后期处理水平。本书不仅适合摄影后期初学者，对于有一定摄影基础，急需突破摄影后期瓶颈的爱好者也有很大的帮助。
简介：从素描工具选取到笔法运用的讲解；从绘画观察方法到素描技法解析。从零开始，快速入门。这本书精选生活常见案例，石膏几何体、生活用品、素材、静物和玩具等多种绘画素材，用一支笔记录点滴生活，让我们感受素描中的黑白世界吧。
简介：在手账风行、条漫漫天、同人火爆的今天，零基础的你是否也做过画出超燃热血漫画人物的梦？那么，阅读这本书将会成为你实现梦想的第一步。本书是专为零基础读者打造的热血漫画人物色铅笔绘画教程，书中案例简单、结构清晰、内容通俗易懂，不论是“人体结构比例”的大山，还是“人物五官”的难点，本书都用简单明了的语言带你轻松翻越和解决。除此之外，对热血漫画人物各种类型的服饰和色铅笔的上色步骤及方法，书中也做了详细解读。本书同时附带大量涂色练习案例和线稿，方便读者更加快速地掌握各种色铅笔热血漫画人物的绘制方法。本书适合绘画爱好者、动漫爱好者及色铅笔爱好者阅读和学习。
简介：素描是我们开始学习绘画就要接触的基础的东西，物体在一定的光源的影响下，都会产生丰富的变化。素描是我们对物体的这种表达的一种方式之一，了解素描，学会素描中的奥妙，有助于我们对物体的表现有一层更深的认识。书中分为7个部分，先了解了素描的基础知识后，再从基础的物体的轮廓，内部的理解，去分析我们身边的一些事物，分别有植物、动物、人物、杂物、场景、石膏。都是生活中存在于我们的身边的事物，更能引起我们对它们描绘的兴趣。
简介：本书是一本针对动漫游戏绘画行业初学者和爱好者并讲解游戏动漫角色的人体基础知识的绘画教程。全书包括序章和6章详细教程。序章介绍了游戏动漫风格的特点、绘制游戏动漫人物的要求、初学者应该如何进行学习；第1章讲解游戏动漫人体基本比例；第2章讲解游戏动漫头像绘制技巧；第3章讲解游戏动漫人体的基础结构；第4章讲解游戏动漫炫酷动态的核心难点；第5章讲解游戏动漫角色的服装设计；第6章讲解构图方法，并针对不同的游戏动漫风格提供插画实践案例。本书风格明确，讲解细致，刨除了实际应用中使用不多的内容，专注于应用技巧，是一本帮助读者快速上手、打牢基础的人体绘画教程，适合游戏动漫绘画新手、游戏动漫爱好者阅读和使用。
简介：本书用简单的卡片的方式，让大家轻松学会五线谱、音符、音乐术语等音乐乐理知识。本书采用高清双色印刷，大字大音符，方便大家学习。让大家在玩中学，学中玩，用简单的方式培养音乐素养。本书适合音乐初学者阅读，也适合相关培训学校作为教学工具使用。
简介：本书主要针对设计师在设计工作中常遇到的字体设计创意问题展开编写，通过对字体要素、字体分类、字体原则、创意搭配出发，帮助设计师正确地认识字体，解决字体，选择不协调、无特色、版面无创新等问题。同时与广告设计、标志设计、书籍设计、包装设计等媒介相结合，应用实际操作更直观地展示字体设计的创意性与技巧法则，表示不同广告媒介下字体设计的不同表现。
简介：本书是对郑午昌先生的《中国画学全史》一书和其他重要学术文章的重新导读。书中含有郑午昌先生的个人小传，介绍了他个人的生平、学术贡献和地位。作者李林在原作的基础上，对每一篇、每一章节进行了全新的评述和阐释，对晦涩的词汇、语句进行了注解和说明，并抢先发售为原书配上了彩色图片。在全书很后，作者从整体上对郑先生的学术理论思想进行了全面的评析和论述。
简介：本书在多个部级和国家级科研项目支持下完成的，教育部2012年社科项目“3D电影剪辑的新理论研究”（10YJA760039）、国家广电总局2012年部级社科项目““视差”与3D电影视觉舒适度与健康安全研究”（GD1236）、科技部两项“十二五”科技支撑项目“基于眼科生理和脑功能检测的立体图像视觉舒适度与健康评价标准研究”（2012BAI23B07）和“3D图形图像编辑与包装关键技术研发”（2012BAH84F01）。在全球范围内，本书第一次全面系统化阐述了3D电影美学，首先从接受者角度论证3D电影存在的必要性，第一次提出空间融合、纳入式体验、触觉观影等观点，第一次系统化阐述3D电影的视觉舒适度和健康安全的表征和发生机理，并引入大量眼科学、脑电等物理和医学实验方法和数据，大大区别于传统的人文学科纯粹的文学描述和哲学思辨的研究路线；其次系统化分析了3D电影空间的构成元素，包括极近点、正负弧度、衰竭点等概念，3D电影空间的构成模式等，其中大量的数据和观念都是第一次被提出来；再次从电影剪辑的角度分析3D电影空间的连贯性，包括深度一致、景别融合、镜头节奏等观点，也都是原创的，并辅以大量科学实验的方法和数据；最后，梳理了3D电影发展的历史，分析3D电影为什么一直被挡在主流之外。
简介：本书的目的是使不同年龄的学习者方便、容易的理解音乐的基本理论，听、读、写、唱等方面内容。通过学习与练习，能够提高学习者在视，唱和听觉训练的能力。培养一个人的音乐感觉，使之具备用音乐语言，能够更好地学习乐器，达到轻松解压，培养兴趣爱好。 按照音乐基本知识的内容，由浅入深进行学习和练习，学习者可以在图书指导下，完成单音的认、听，基本乐理，音程、和弦等。听、记、写、读、识别大小调等方面的知识，进行书中内容的练习，能为学习者走向更高一层的音乐学习垫定基础。
简介：素描是一门独立的艺术，它是绘画一切的基础，是练习绘画的基础课程和训练方法。它用墨色来描绘物体的形象，可以是临摹物体作画时的绘画手式，也可以是作彩色画作时勾勒轮廓的草稿。本书为“素描完全学习手册”系列图书中的综合篇，共分为7章。第1章为绘画基础，介绍了素描的使用工具和基础知识。第2~3章详细介绍了物体的几何结构分类和对几何的详细基础知识介绍。第4~7章介绍了静物、动物、风景、人像等绘制解析及案例。本书的内容从浅入深，将轮廓与细节的描述分开详解，帮助您掌握各种物体综合在一起的大量绘制技巧。通过对本书的学习，希望您能够学到素描的精髓，进一步提高自己的绘画水平。《素描完全学习手册——综合（视频学习版）》是一本适合素描初学者和素描基础薄弱的绘画学者阅读，也适合各类培训机构和大专院校作为教材使用。
简介：内容预览：朱自清（1898—1948），字佩弦，江苏扬州人，祖籍浙江绍兴，现代散文家、诗人、学者。学生时代开始创作新诗，后主要从事散文写作和教育事业。
简介：《艺术学概论》内容分为三编：上编为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术。中编为艺术种类，把艺术分为5大部类16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述，并且通过对中外28个经典作品的读解与分析，帮助大学生加深对艺术作品的理解，并掌握鉴赏作品的方法。下编为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。《艺术学概论》注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神；吸收了国内外最新研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；论述深入浅出、例证丰富，由感性认知到理性升华，符合学生的认知规律。《艺术学概论》可供高等院校素质教育与艺术教育使用，也是文艺理论研究者和爱好者的必备参考书。
简介：近几十年来，由于传播媒体的变化，歌曲已经取代了诗歌几千年来第一缪斯的地位，成为人们在日常生活中接受最多、受影响最深的文艺体裁。对这一转折，学界的敏感赶不上广大受众。自2012年起，本书作者领风气之先，在四川大学开设歌词创作与鉴赏课程，第一轮讲授，即被全校学生评为最受欢迎的文化素质课之一，课堂效果和学生习作都令人兴奋。本书即是作者在课堂讲授的基础上整理而成的讲稿，书中多以优美经典的流行歌曲、民歌为分析范本，可读性很强。
简介：本书适用于即将进入复调学习的钢琴初级学习者，是专门针对复调基本功训练的系统练习，可以衔接小巴赫。本书有两个教学宗旨：一是提供一些复调织体弹奏所需要的最为基本的手指技巧训练方法；二是通过实例对复调音乐织体作最为简单的介绍，曲后也附有针对特定乐曲作的特定说明。本书编曲有三种类型，一是弹奏复调作品的基本运指练习，二是用实际的音乐进行，对各种织体模式以及格律作些简单的解读练习，最后是较为完整的复调小曲练习。本书的系统化训练，将作为学生弹奏古今中外经典复调音乐作品的良好的入门铺垫。
简介：《差一点儿就能拍出好照片（畅销精华版）》由中国摄影家协会网编写，根据网友在摄影拍摄方面长期面临的主要技术难题，结合适当的作品，其中也不乏名家名作，进行按部就班的讲解，旨在帮助广大摄影爱好者提高摄影水平，丰富摄影技巧。书中通过分析照片优劣的方式，提出各种常见摄影问题，并逐一进行讲解。《差一点儿就能拍出好照片（畅销精华版）》语言通俗、实用，将专业理论、技巧深入浅出地呈现在读者的面前。书中通过构图、用光、摄影技巧三大篇章解决了影友在实际拍摄中的多种常见问题。《差一点儿就能拍出好照片（畅销精华版）》不仅适合广大的摄影爱好者，同时适合拥有中、高档摄影器材的摄影发烧友及专业人士。
简介：1947年，我地下工作者乔装成陶干，巧妙地从沙军长小老婆口中探出沙军长行踪，了解到敌人改变六军行动是假的。他们终于把准确情报发了出去。给我军创造了胜利的条件。该故事表现了我地下工作者为了革命最终取得胜利，与敌人机智斗争的事迹，展现了老一代革命者大无畏的精神。
简介：本书内容以作者谈艺术与人生、收藏和艺术品投资为主。每篇文章选取一个范例，将理念或经验融化在知识、审美和艺术趣味之中，可读性强，融知识性、资料性、实用性、借鉴性于一体，能帮助读者开拓思路，更新理念，树立正确的收藏观。
简介：科幻的魅力来自科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花，星际战争是科幻题材中的热门主题之一，在动漫、游戏、影视等领域均涌现了大量优质作品。本书内容是以星际战争为主题而绘制的，共分为4章。第1章为星辰大海，介绍了宇宙文明与星球的画法。第2章为太空万象，介绍了不同文明的生物和服饰，以及作战辅助设备的画法。第3章为宇宙舰船，介绍了星舰与武器装备的画法。第4章为星际战争，介绍了以星际战争为主题的插画创作。本书可作为星际战争风格的动漫入门教程，适合科幻插画师、星际战争动漫插画爱好者学习使用。
简介：《七叶集》主要介绍了中国书法的笔法技巧、中国传统书法艺术的审美模式、中国当代书法教育与古文字学研究的交互性以及中国书法在国际传播及教育应注意的问题。全书分为五个部分，分别是近两三年在北京大学、国家图书馆、中央美院等各类研讨会和讲坛上的讲课内容及随笔；近十年来出版的作品集、随笔集的自序、前言和后记；与几位前辈就书法篆刻艺术的某一主题谈话的内容；在各地求学求艺的踪迹和所见所闻；品评中国古代书画印人的绝句。
简介：幻想系作品的内容大多充满丰富的想象力，元素新奇、故事跌宕、画面绮丽。本书针对神秘生物角色设定的相关知识进行梳理，向大家介绍了应该如何设计一个幻想世界中的生物。全书内容总计5章。序章为“神秘生物的传说”，讲解了什么是神秘生物和如何绘制一个神秘生物；第1章为“神秘生物的骨骼轮廓与外貌特征”，着重讲解了各种动物的骨骼轮廓形态及局部外貌特征；第2章为“神秘生物的社会性”，详细介绍了不同神秘生物的社会行为；第3章为“传说故事中的神秘生物”，主要介绍了西方神话生物与东方传说异兽两种体系下的13个神秘生物的传说故事、立绘展示与讲解；第4章为“创作自己的神秘生物”，展示了3个不同设定下的神秘生物的创作过程。本书适合适合奇幻世界和神秘生物爱好者学习使用。
简介：《设计师的商品包装色彩搭配手册》是一本全面介绍商品包装设计的图书，其突出特点是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。《设计师的商品包装色彩搭配手册》从学习商品包装设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现了一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分7章，内容分别是商品包装设计的基础知识、认识色彩、商品包装设计的基础色、商品包装的材质与色彩、商品包装设计的应用行业、商品包装设计的色彩情感、商品包装设计的经典技巧。在多个章节中还安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书内容的同时，也增强了实用性。《设计师的商品包装色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、商品包装设计新颖，适合商品包装设计、平面设计、广告设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校包装设计专业、平面设计专业、广告设计专业培训机构的教材，还特别适合喜爱商品包装设计的读者作为参考书籍。
简介：本书内容包含素描基础知识、单个静物形体与组合静物形体绘制详解三大部分。案例针对每一个静物形体的绘制步骤进行了详细的讲解，为读者指出每一笔的摆放位置与绘画技巧，读者可以清楚地理解素描静物的绘画要领。通过本书，读者从正确持笔、光影原理到三大面、五大调都会学习，可以为读者打下良好的美术基础，提高读者的美术造型能力及绘画水平。
简介：《舞之门:门文元舞蹈文论集》由门文元著。《舞之门:门文元舞蹈文论集》关键词：舞蹈艺术、文集。《舞之门:门文元舞蹈文论集》由上海盛通时代印刷有限公司印订。《舞之门:门文元舞蹈文论集》开本787×10921／16。《舞之门:门文元舞蹈文论集》为2016年12月第1版。《舞之门:门文元舞蹈文论集》内容包括：著述、艺评、风范共三部分。
简介：这是一本关于字体设计的图书。本书共6章，第1章讲解字体设计的基础知识；第2章讲解设计师技能提升的方法与相关软件的基本功能；第3章讲解字体设计的技巧，并罗列钢笔造字法、铅笔造字法等6种字体设计方法；第4章和第5章分别讲解书法字体与特效字体的设计技巧，详细阐述每一个案例的设计要点和制作流程；第6章讲解商业字体的设计方法，从构思、设计到实际运用，全面解析商业字体设计的流程。同时，本书还附有配套视频，大家可以一边阅读本书一边观看视频，同时动手操作。希望大家能够通过对本书的学习，掌握字体设计的技巧，从而快速地设计出属于自己的字体。本书适合字体设计师、平面设计师和相关专业的学生使用。
简介：为纪念中国共产党建党95周年、纪念红军长征胜利80周年、纪念唐山抗震40周年，唐山中恒文化传媒有限公司携手中国画院、井冈山画院，组织河北美协副主席、唐山画院院长刘亚安等25位美术艺术家赴韶山和井冈山老区写生采风活动。活动以歌颂党的英明领导、祖国建设成就、弘扬红军长征精神为主题，以韶山、井冈山风景写生和健在的红军人物写生为主要内容。本书收入了唐山18名画家90幅画作，作品以中国画、油画和版画形式，很好地反映了在党的领导下，老区革命斗争的历史、建设成就、风土人情、精神风貌等。
简介：罗伯特·麦基虚构艺术三部曲包含了《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》（2001，新版2014），《对白：文字、舞台、银幕的言语行为艺术》（2018），直到最新作《人物：文本、舞台、银幕剧作与卡司设计的艺术》于2022年10月出版，三部曲至此完结，麦基的电影理论宇宙也臻于完备。这个过程几乎横跨了二十余年，麦基先生从他1981年创办“故事”培训班开始便宣扬讲授的“故事”理论，也在这一过程中不断发展、完善，直到《人物》为三部曲画上了“完美句号”。
简介：李山（1926-—），是中国当代一位卓有成就的书画艺术家。1953年入学浙江美术学院，1965年入中国美术家协会，1961年为北京人民大会堂作《天山月初升》、《七月阿尔泰》。他是中国20世纪50年代前半期在中央美术学院华东分院创立的“新浙派水墨人物画”最为杰出的代表。他创作的人物画、山水画、花鸟画和骆驼画，既继承和发展了中华民族绘画的优良传统，又融合了西方绘画造型能力强大的因素，在此基础上进行独特的新的创造，在艺术上代表着中国当代绘画的最高水平。他在书法理论方面创立了“书法艺术整体旋律论”，同时创作出大量别具一格的行草书法作品。李山的艺术作品表现出他对自然、对人民、对中华民族的热爱，显示出其高度的智慧和艺术天才。在他的作品上，处处是形象，处处是感情，处处是思想，处处有诗意，处处有美。本书由卓有成就的美术史论家、哲学家、中国美术学院杨成寅教授撰稿，对李山的书画艺术成就和艺术思想作了全面深入的研究和评论。此书叙述与理论分析相结合，阅读与作品欣赏兼顾，图文并茂，是当代书画艺术鉴赏方面的学术佳作。
简介：本书结合作者多年美食摄影的工作经验，用大量的作品和实际案例，由浅及深地向读者描绘了一条美食摄影的进阶之路。全书内容包含摄影前的准备、摄影器材的选择、摄影基础知识和构图知识、美食摄影技法、烘焙甜品和食材拍摄的专题讲解，以及商业实战案例的全方位解析，囊括了美食摄影的方方面面。其中，作者将自身在美食摄影中的切身体会总结成朗朗上口的“马也语录”，帮助读者在实战中更快地应用相关的知识和技法。本书兼具实用和欣赏价值，美食摄影技法和实例的讲解全面且细致，同时，书中精致的美食摄影作品也让人垂涎欲滴，不仅适合广大美食摄影师和摄影爱好者阅读，也适合美食爱好者们从中找寻记录美食、记录生活的乐趣。
简介：德国当代艺术家马尔库斯·吕佩茨是与基弗、伊门多夫、巴塞利兹等同等重要的“德国新表现主义”的代表人物。本书是他与德国著名艺术批评家海因里希·海尔之间的访谈录，集中地传达了这位性格狂放的艺术家的艺术见解和经验，特别是他对艺术与天才、艺术与哲学、艺术与神话等重要主题的阐释，不仅让读者深入了解一位深受哲学家尼采影响的当代艺术家的思想境界和艺术探索之路，更是研究德国新表现主义和当代艺术的重要文献。
简介：这是年过古稀的评书名家连丽如每周六下午在北京评书宣南书馆现场评说《三国演义》第一部分的合集，共30回。从孔融之死起，到横槊赋诗止，包括火烧新野、长坂坡、鲁肃吊孝、舌战群儒、智激孙权、诵赋激瑜、临江会、群英会、蒋干盗书、草船借箭、打黄盖、阚泽下书、庞统献连环等经典回目。
简介：从这套乐谱的功能来看，除了作为钢琴教材还可以作为多声写作和小品写作的例谱，配器课的习题集，世界音乐的辅教课本，投考本科的视谱强化练习等。一书多用。根据外国著名民歌创编的钢琴曲，轻松短小，弹奏起来妙趣横生。基本都是一页，Z多两页，难度适中，大概849-299程度。因为每一首原来都是歌曲，所以就会有歌词。作者在钢琴谱的标题下方，提炼了歌词意境，以诗歌般的语言展开，将读者带入作品的意境中，乐谱的Z后还附上了林华教授亲自撰写的详细生动的演奏提示。
简介：“互联网+”行动计划推动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代社会各行各业结合，进行信息时代的升级换代，影像艺术行业受影响，也发生了变化。本书分十章详细介绍了“互联网+”的时代背景下中国影视艺术和网络艺术涌现出的新作品、新现象、新类型，对网络电影、网络剧、网络节目等“互联网+影视艺术”模式产生的新艺术种类进行了梳理，以文化基因理论为基础着重探讨互联网融合中复杂的艺术现象。全书案例丰富，内容紧贴当下网络、电影、电视发展现实，对当前影视文化现象的研究具有一定的指导意义。
简介：本书选取深圳代表性的地点，由在同一位置拍摄的新老照片（黑白或彩色）对比组成，以镜头语言记录城市发展、变迁，反映社会进步，可以产生沧桑感人的震撼效果，反映深圳40年城市建设巨变，具有一定的史料价值和收藏意义。全书包括226个主题、超过500幅照片，囊括了深圳主要区域的沧桑变化；这部影集基本全面地反映了深圳经济特区建设初期的城市面貌和今天的城市建设巨变。片区、街道、车站、码头的新旧对比，同一个点或同一方向的拍摄对比，使巨变就像一夜之间发生。透过城市变迁这一独特视角，在新时代背景下，展现一个奋斗奇迹诞生的历程。
简介：《艺术的力量》带领我们踏上大开眼界、扣人心弦的奥德赛之旅，聚焦八件无与伦比的大师之作，从卡拉瓦乔的大卫和歌利亚，到毕加索的格尔尼卡。沙玛让我们从安静的美术馆舒适区抽离出来，他的叙述逐渐迫近陷于巨大压力之下的八位艺术家孤注一掷的转折点，在这个转折点之后，他们创造出了某些空前的，甚至永远改变了艺术发展进程的杰作。被围困的英雄——卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、大卫、透纳、凡·高、毕加索和罗斯科——其中的每一位都有自己的解决方案，他们用坚决的抵抗面对危机，用激情与确信抵御嘲笑和短视。由他们创作出的大师之作挑战了传统，动摇了自满，转变乃至改变了我们观看世界的方式。
简介：是一本将兵法与摄影法相结合的技法书籍，作者选了最具代表性的三十六计兵法并将其与摄影入门、拍摄技法、纪实摄影、艺术摄影、后期制作、防摄影败笔等主要课题相融合,结合自身实践与感悟,作示范式的讲述,为读者提供一种思路与研究方法。
简介：本书从中老年学习者的学习思维方式出发，将简谱电子琴的学习内容以最简单易懂的方式进行编写，让中老年学习者在没有相关基础的情况下学习了解各个知识要点。本书主要内容包括有电子琴的基础知识、简谱与五线谱的基础知识、音程与和弦、节奏与节拍、弹奏记号和弹奏练习曲等。每个课时都按照合理的内容进行设计，使中老年学习者轻松掌握弹奏简谱电子琴的技术。本书适合中老年音乐爱好者学习，也适合作为老年大学的培训教程使用。
简介：这是一本艺术科普通俗读物，是写给大众读者的入门级艺术鉴赏指南，饱含一位艺术家对艺术鉴赏的见解。本书由一位在职艺术家撰写，对视觉艺术的基本元素进行了解码和描绘，引导读者加深理解和欣赏能力。这本图文并茂的指南本身并不是一门艺术史课，而是一个“工具包”，能够为读者的艺术研究和博物馆之行提供指导，使其真正有所收获。《艺术的乐趣》包含约150幅艺术作品的彩色高清大图和许多独到的见解。此外，作者还将读者带到幕后，进入艺术工作室，揭开制作艺术作品的实际过程。如果你热爱艺术，这本书将把你的欣赏能力提高到一个新的水平。不仅你对艺术的喜爱会增加，你还能将你的理解清楚地传达给别人。
简介：本书内容包含素描基础知识、单个静物形体与组合静物形体绘制详解三大部分。案例针对每一个静物形体的绘制步骤进行了详细的讲解，为读者指出每一笔的摆放位置与绘画技巧，读者可以清楚地理解素描静物的绘画要领。通过本书，读者从正确持笔、光影原理到三大面、五大调都会学习，可以为读者打下良好的美术基础，提高读者的美术造型能力及绘画水平。
简介：光影诉说分为三部分，风光无限、生活况味、域外风情，摄影师对色彩光影的把握很是到位，有种引人入胜的感觉，带给我们的不光是视觉上的享受，更多的是能给我们对于影像带来的思考和借鉴学习之处，有时候摄影魅力所在的地方就是给带给我们一种“境”，也正是由于“境”的存在，才能使静态的影像更鲜活，更具有生命力。我想这是每一个摄影师应该追求和具备的能力。
简介：继2016年北京国际摄影周组委会与中艺影像开创性地举办了“名家月月谈”活动之后，2017年，“名家月月谈”继续举办，这一年，先后邀请陈长芬、居杨、于云天、唐东平、张桐胜、邓维、刘宇、李少白等中国具影响力的8位摄影大家在中华世纪坛开讲，讲座当时采用网上视频直播，先后使数万影友受益。北京国际摄影周组委会、中艺影像与人民邮电出版社共同将2017年历次讲座的内容编辑整理，集结成册，汇聚成本书。本书中，这些数十年潜心于摄影的大师，围绕今年北京国际摄影周的主题“本来与未来”，倾情分享了一场场摄影的思想盛宴。8位摄影大师中，陈长芬、于云天、李少白倾情于风光人文摄影，居杨、张桐胜、邓维、刘宇专注于新闻纪实摄影，唐东平主要从事摄影教学和研究。他们的摄影理念有别、风格各异，但对摄影“本来”和“未来”的理解和阐释相对一致。书中所阐述的理念对于广大摄影爱好者和从业者来说都是非常宝贵的知识，能够提升读者对于摄影的认识，重新审视自己，确定自己未来的拍摄内容和方向。本书集艺术性、思想性、国际化和多样化于一体，适合摄影师、摄影爱好者，以及热爱艺术的人们学习阅读。
简介：“一切都会好起来！”，老女足祝福新女足；国际足联公布了2007年女足世界杯抽签分组原则；女足明星赛开赛在即，中国女足主力阵容初定；中国女足公布热身计划，多曼斯基中旬正式接手；女足情绪超越忍耐消极比赛，王海鸣否认主帅带队；女足全球选帅活动开启，洋教练下月执教中国玫瑰……这些都是本书中的一些内容，如果想知道中国女足以及其发生的故事，这本书就告诉你答案。
简介：所谓“动感摄影”，是一个覆盖题材广泛的摄影门类，也是众多摄影爱好者都需要掌握的基本技法。《瞬间之美：你也能掌握的动感摄影技法（全彩版）》结合与动感摄影密切相关的几大题材——动感风光、人物纪实、运动摄影、舞台摄影以及动物摄影，通过对大量动感摄影的佳作分析及动感摄影技法的深入剖析，为摄影爱好者揭秘动感摄影的全部秘密。这是一本集实用性与观赏性于一体的摄影技法图书，适合所有摄影爱好者阅读。
简介：本书为云南省哲学社会科学规划项目。清末民初时期是建水紫陶由粗陶发展演变至无釉细陶的转型阶段，同时也是建水紫陶独具特色的无釉磨光工艺和彩泥刻填工艺形成和发展的一个极为重要的历史时期。本书以建水紫陶在该时期生产的代表产品“陶斗”作为主要研究对象，通过对这一历史产品的形成背景，工艺特点，美术装饰，文化内涵等方面进行系统的探索和研究，揭示建水紫陶这一古老的边疆传统民间陶艺独特的艺术魅力和文化特征。
简介：本套书5个分册，系统介绍了学习素描写生的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画的要点。
简介：《中国美术研究：书法艺术研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究文集。分为六个方向，基本涵盖中国美术研究的多个领域，包括美术考古、古代绘画、书画理论、书法艺术、美术教育等，另附书评3篇。书中多篇文章有社会科学基金项目支持，是近期具有代表的研究课题，作者多为大学教授或博士研究生，对于推动中国美术研究具有积极的意义。从文献、古今书法作品出发，探讨唐代“崇王”"观念、新儒学眼中的马一浮书法作品、苏轼与岭南文化的关系，本着学术至上的原则，精心策划论文专题，选择具有代表性的研究文章，立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍最新学术理论研究成果，对学术界具备一定的社会影响力。
简介：中国画造型与《易》象同体，与造化同根，其出发点在“道”而不在“器”；生、气、时、变，既是易学的要旨，又为笔墨之要义。中国画讲究的“神、意、象、感、观、位”等问题，都滥筋于《周易》对天地、宇宙、生命、万物规律的哲学阐释。国画源于国学，易学作为国学核心，是中国画传承与创新的原动力，对厘清中国画本体语言、指导中国画品评标准、影响中国画创作走向，都有着重要意义。
简介：《艺术学界》是由东南大学艺术学院主办的大型艺术理论学术集刊，每年出版2期，每期约25万字，分别于每年6月、12月出版，国内外公开发行。该著以一级学科艺术学理论为主要特色，同时兼及艺术学其他一级学科，力求站在学术前沿，集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术理论研究成果。内容涉及艺术前沿课题、艺术史、艺术理论、艺术批评等相关最新成果。《艺术学界》拟团结海内外学人，努力塑造富有原创性、前沿性、深入性的学术性格。
简介：宋代是花鸟画发展的一个高峰，一方面画院画家承袭五代的花鸟画风，另一方面文人士大夫的水墨花鸟也初步形成了独特的体系，还有二者融合以及受山水、人物画技法影响而形成的新风格，具有极高的艺术价值。兹选取宋代代表画作品19幅，印刷精美，适合学习研究和欣赏。
简介：本书系统解析中国民族民间舞的文化内涵与审美特质，以多民族舞蹈为切入点，结合地理人文背景解析其风格特点与地域韵味，以通俗语言构建知识体系，涵盖概念界定、艺术特征、传承发展等内容，兼具专业性与普及性。本书聚焦民族民间舞在当代美育中的独特价值，通过剖析地域文化与艺术表现形式，帮助读者理解其审美逻辑与文化内涵，培养感知美、鉴赏美的能力。面向专业人士、爱好者及艺术学习者，既提供基础理论，又结合实例引导审美实践，强调以民族舞蹈为载体提升人文素养，助力全方位人才艺术感知力的培养，为传承中华优秀传统文化、推进审美教育提供兼具学术深度与实践价值的参考。
简介：本书从无人机航拍的基本操作等基础知识开始讲起，详细介绍了无人机控制器界面布局与功能、航拍摄影与摄像基础、照片与视频格式、航拍安全注意事项、航拍的准备与规划、景别/用光与构图技巧、飞行与智能航拍、大师镜头与一键短片、无人机延时视频实战、视频拍摄的高级技巧、自然风光航拍、城市风光航拍等内容，帮助广大读者快速掌握航拍的全方位知识。本书还分享了航拍照片后期处理的技术要点，以及借助剪映、Premiere软件对航拍视频进行后期剪辑和调色的技巧。本书内容丰富，适合刚接触无人机航拍的初学者和喜爱航拍的无人机用户参考阅读，也可作为相关影像制作培训机构的教材。
简介：中国舞蹈史学研究的意义和任务是什么呢？无非是为了“考古以证今”，“以史明鉴”。因此，研究舞蹈历史和文化发展的自然规律及法则，成为舞蹈史学的主要任务。因为，“历史”不是守旧的护身符，而是创新的启示录。由于我们现在和未来的发展不可能摆脱传统的基础和影响，那么，在历史的研究中就是要让世世代代的祖先活过来，走在我们的前面，传授他们的经验教训。
简介：《中小学音乐教材歌曲钢琴弹唱教程》共分为上下两篇，上篇可作为第一学期的教授内容，一共四个单元，根据作品风格划分为抒情类歌曲弹唱、进行曲类歌曲弹唱、轻快类歌曲弹唱以及小调歌曲弹唱，从调性、伴奏由简至难，让学生的眼、手、脚、唱的配合从逐步适应到很好的控制，让学生学会举一反三，从大调练习入门再转到小调练习，并能加以区分，所有曲目全部选自人音版教材歌曲。《中小学音乐教材歌曲钢琴弹唱教程》下篇可作为第二学期的教授内容，共四个单元，分别为二声部弹唱、民歌弹唱、变拍子歌曲弹唱、综合伴奏织体歌曲弹唱。四个单元上的所有曲目也都选自人音版教材歌曲，把这些作品按照它们的特点及难点进行归类，让学生更清晰的掌握作品特点并能准确分析演奏，以逐步掌握弹唱技巧。
简介：中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意牡丹的创作画法。
简介：本书定位为水彩画入门教程，理论与实践相结合，便于学习者领会。第1章概述，讲述水彩的概念以及水彩画在艺术门类中的地位和作用等。第2章为水彩画的工具和材料。第3章水彩的基本技法，介绍工具材料以及水彩的特点，讲解笔触的各种使用方法以及水分的掌握。第4章水彩的特殊技法，讲解如何利用水彩的特性以及使用特殊的工具材料产生特殊的效果。第5章色彩的调配和运用，是画好水彩画非常重要的理论保证。第6章为静物及室内空间写生。第7章为水彩风景表现。第8章为水彩人物技法。其中，第6~8章为本书的重点，根据案例做细部讲解，并分步骤讲述。本书在侧重“基础”内容讲解的基础上，涵盖了水彩学习各阶段的不同内容及方法。书中有大量作品，可供学习者欣赏和临摹。
简介：《平面构成》是编者结合教学经验和设计课程教学的特点编写而成，以单元制教学为主线，既有基本理论的阐述，又有严密的训练体系，并侧重于构成训练的过程。《平面构成》包括概述、形态认知、形态塑造、形态构成四部分内容，目的明确、条理清晰，便于课堂教学的实际操作，并将基础理论与实际应用设计相结合，有效地解决了教学过程中专业基础课与专业课脱节的现象。《平面构成》可作为高等院校艺术设计相关专业的教材，也可作为从事设计人员及设计爱好者的参考用书。
简介：本书是一本全面解析NikonD3400强大功能、实拍设置技巧及各类拍摄题材实战技法的实用类书籍，将官方手册中没讲清楚的内容以及抽象的功能描述，以实拍测试、精美照片展示、文字详解的形式讲明白、讲清楚。
简介：本书共分为6章。第1章主要介绍室外自然光的应用。室外自然光是最常用的拍摄用光，本章可以帮助读者了解和学习在室外自然光下进行拍摄的用光和曝光技巧。第2章主要介绍室内自然光拍摄的特殊表现力，帮助读者掌握在室内利用自然光进行拍摄的相关技巧。第3章主要介绍闪光灯的应用，善用闪光灯可以让照片更精彩。第4章主要介绍使用影室灯进行专业的拍摄用光训练，提高作品的艺术表现力。第5章主要介绍使用人造恒定光源进行拍摄的基本功练习。第6章介绍了混合光的拍摄基本功训练。